原标题：加密货币怎样颠覆艺术品领域

提要

1. 比特币挖矿市场用户庆祝 BitBasel 发布，这是加密艺术家、收藏家和粉丝的狂欢。

2. 加密艺术是什么？与其他艺术形式有什么区别？

3. 为满足艺术家和收藏家的需求，几个市场应运而生，更多市场即将推出。

BitBasel

100 多人聚集在迈阿密的艺术区 Wynwood 的比特币采矿市场庆祝 BitBasel 的发布，这是加密艺术家、收藏家和粉丝的狂欢。这场狂欢以在线直播的方式进行，将比特币（BTC）为主题的会场与全世界范围内的参与者联系起来。

此次活动观看人数超 1000 人。活动还设有两个屏幕，用于展示精选加密艺术作品，由加密艺术家 Johnny Dollar 精心挑选——大部分用色大胆、天马行空。这些作品中大多数可以在区块链上用非同质化代币（NFT）进行购买和交易。

加密艺术

加密艺术是什么？为什么能引起颠覆和狂潮呢？

加密艺术最精确的定义是：通过区块链非同质化代币产生稀缺性的数字艺术。艺术品只有在稀缺的情况下才有价值。绘画和雕塑本质上是稀缺的。照片、蚀刻版画或石版画通常可戴上艺术家签名，成为限量版。但数字文件可以无限复制，远不可能成为稀缺——这是在区块链发明之前的情况。

区块链的诞生旨在保证数字货币的稀缺性，省去信托中央机构的流程。区块链上的代币也可以代表金钱之外的其他东西，比如艺术品。

然而，金钱和艺术品相去甚远。金钱是同质化的，就像纸币一样，不看单位，只看面额。比特币也是如此。每个代表价值的代币都和其他代币功能一样，具有统一性。

NFT 的到来

艺术品是独一无二的。这也是NFT 之所以被创造的原因。每个 NFT 都各不相同，是非同质化的。它有独特身份，且带有元数据（图像、描述等）。NFT 可以通过互联网发送，存储在钱包中，这一点跟比特币一样。

非同质化即指某一物品的独一无二性，如一件原创艺术品、一份餐馆餐食。非同质化代币是 2017 年 9 月发布在以太坊区块链上的技术协议，允许创建可认证的单一数字资产。每个 NFT 都与不同的标识符绑定，使得每个代币不可互换，对其所有者来说是独一无二的。开发者可以创建一个合约，其中每个代币都拥有不同的价值，因此用户可以创建一个可以证明为自己所有的数字资产，出售换取真实利益。

NFT 可以代表任何类型的收藏品，数字艺术已经成为其最受欢迎和最成功的使用案例。加密艺术最大的颠覆性在于为创作者提供更好的经济效益。在加密平台中，省去了中间环节，实体艺术品的创作者可从画廊销售中获得约一半的收益，超稀有作品术家更是能从初级销售收入获取 85% 的利益。艺术家的经济效益明显优于传统系统。对于新兴艺术家，这种初次销售收入多、二次销售经济效益潜力大的平台更是有利于他们站稳脚跟。

传统绘画也可以用 NFT 来代表。这种情况下，NFT 的最大优点不是稀缺性，而是区块链代币可以证明艺术品的真实性和出处。

传统市场中，收藏家须得相信画廊证明艺术品真伪。画廊须出示文件，显示艺术品信息。而区块链技术提供了更高效的办法。这无疑提高了艺术家的地位。

以下图的短袖为例，这件艺术品是限量版作品，只有拥有相应 NFT 的所有人才可以穿上它。

加密市场新机遇

为了满足艺术家和收藏家的需求，几个市场应运而生，更多市场即将推出。

包括不限于：

OpenSea.io

每个人都可以上传自己的艺术作品，以数字货币的形式出售。

SuperRare.com

艺术家须得经过申请，平台只接受独一无二的艺术品。

Rarible.com

对任何人开放，平台提供了一种创建 NFT 的简单方式。

这些平台大多基于以太坊，但 WAX、RSK 等也开始进入市场，分一杯羹。这些市场平台为艺术家提供的另一个优势是，艺术家可从二次销售中获得份额，通常在 10% 左右。

在传统艺术行业中，一旦艺术家将其作品卖给收藏家，如果收藏家以更高的价格转卖，他们获不到任何利润。在加密市场中，艺术家得到了他们应得的份额。除经济利益之外，加密技术还带来了新表达形式。许多加密艺术作品不是静态的，而是动画的。还有些是互动的，带有计算机代码。

加密艺术的未来

随着区块链数字环境的不断发展，加密艺术未来也将呈现更多可能性。

比如，艺术展示将会与虚拟现实结合。传统市场中，受物理空间限制，博物馆只展示 5% 的藏品，顶级的艺术家的展示也不过一半。部分问题在于展示所需的物理空间。但虚拟世界则没有限制。Async Art 的专用数字框架就是很好的例证。

未来沉浸式的虚拟环境会与加密艺术相融合，提供新的看待艺术的方式，创造新的与艺术互动的形式。未来，艺术创意作品可能会向混合媒体 NFT 的方向扩展，用视觉、声音和多种创意表达来描绘世界。